落日山水好，漾舟信归风。探奇不觉远，因以缘源穷。
遥爱云木秀，初疑路不同。安知清流转，偶与前山通。
舍舟理轻策，果然惬所适。老僧四五人，逍遥荫松柏。
朝梵林未曙，夜禅山更寂。道心及牧童，世事问樵客。
暝宿长林下，焚香卧瑶席。涧芳袭人衣，山月映石壁。
再寻畏迷误，明发更登历。笑谢桃源人，花红复来觌。

译文

注释

译文注释

赏析

　　这是一首纪游诗，描写游蓝田山石门精舍（佛寺）的经过。作于诗人晚年隐居蓝田山中的辋川别墅时。这首诗一起笔就透出诗人特别轻松、快适。“落日山水好，漾舟信归风。”傍晚时分，驾着轻舟，任凭晚风吹荡，令人感到惬意。这两句是诗人内心感受的自然流露。“落日山水好”，“好”这个普通而又概括的字面最能表现此时触景而生的丰富感受。这样的景致，这样的情致，自然是：“玩奇不觉远，因以缘源穷。”不知不觉间，小船荡到了水的源头。可以想象，一路上胜景有多少，诗人的兴致有多高。“遥爱云木秀，初疑路不同。”“云木秀”指石门精舍所在，它遥遥在望，叫人感到兴奋。舟行至此似乎到头了，又使人疑惑沿这条水路接近不了它，未免令人焦急。“安知清流转，偶与前山通。”谁知水流一转，发现源头未尽，正通向前山。这意外的发现，又叫人多么欣喜。如果说，前面所写是平中见“奇”，这里所写就是曲径通幽了，这就是舟行的无穷乐趣。如果只是平奇而无曲幽，兴趣就不会如此盎然了。

　　“果然惬所适”与“初疑”呼应，游山兴趣继续在增强着。到达山寺后见到：“老僧四五人，逍遥荫松柏。”僧众不多，且在松柏下逍遥，环境显得清静而不枯寂；“朝梵林未曙，夜禅山更寂。”这里是写僧人日常功课。僧人起早贪黑地参禅、诵经，但在诗人看来，这些方外人生活并不枯燥，自敬其事，自得其乐，精神世界充实得很呢。“道心及牧童，世事问樵客。”一是指这些僧人修行很高，佛法感化了牧童；二是说这里和平宁静，几乎与外界不相交通，“问樵客”是很偶然的事。联系结尾的“桃源人”，诗中所写似乎有桃花源生活的影子。桃源人避世而居，那里也有忙碌而有秩序的劳动生活。“世事问樵客”与桃源人向武陵渔人打听外界情况也相似，这里只是将“渔人”换成“樵客”，甚至诗人在这里就是自比樵客（僧众向他打听外事），把自己编入桃花源故事中，这又是多么有趣啊。看来深山发现的既是一片净土，又是一片乐土，这叫他更惬意了。

　　最后八句写“暝宿”和“明发”。夜晚睡在这里也十分可意：高林笼罩，床席象美玉一般洁净清凉，室内焚燃的是寺中特有的香料，窗外飘来的是野花的清香，浓淡相间，山月初露，辉光摇曳，这又显得多么清幽。早晨离开时他担心再来寻觅此地会迷路，出发之前他又到各处登览了一番，要把这里的山径水道牢牢记住。出发时“笑谢桃源人”，说花红时再来拜访他们。“笑谢”透出他的满足，也表现与山僧的情谊。“花红”又暗示此游正是桃红柳绿的时节，前面写“山水好”、“云木秀”就有了具体色彩，而又与“桃花源”联系起来，可见一路是花明柳暗，怪不得游兴是那般高了。

　　全诗二十四句，八句一层，“依次写来，妙有步骤”（王文濡语），语句自然清新，而又蕴含着丰富的情味。同代人殷璠在《河岳英灵集》中评论说：“维诗词秀调雅，意新理惬，在泉为珠，着壁成绘，一句一字，皆出常境。”还特别例举了这首诗“落日山水好，漾舟信归风”、“涧芳袭人衣，山月映石壁”等句，足见对此诗的爱赏。

楔子(冲末扮番王引部落上，诗云)毡帐秋风迷宿草，穹庐夜月听悲笳。控弦百万为君长，款塞称藩属汉家。某乃呼韩耶单于是也。若论俺家世，久居朔漠，独霸北方，以射猎为生，攻伐为事。大王曾避俺东徙，魏绛曾怕俺讲和。獯鬻犭严狁，逐代易名：单于可汗，随时称号。当秦汉交兵之时，中原有事，俺国强盛，有控弦甲士百万。俺祖公冒顿单于，围汉高帝于白登七日，..

译文

注释

译文注释

赏析

池亭三伏后，林馆九秋前。清泠间泉石，散漫杂风烟。蕖开千叶影，榴艳百枝然。约岭停飞旆，凌波动画船。

译文

注释

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赏析

美人消息隔重关，川途弯复弯。沉沉空翠厌征鞍，马前山复山。浓泼黛，缓拖鬟，当年看复看。只余眉样在人间，相逢艰复艰。

译文

注释

美人消息隔重关，川途弯复弯。沉沉空翠厌征鞍(ān)，马前山复山。
阮郎归：词牌名，又名“碧桃春”“宴桃源”“濯缨曲”等。以李煜词《阮郎归·呈郑王十二弟》为正体，双调四十七字，前段四句四平韵，后段五句四平韵。重关：层层的门户或重深的关塞。川途：路途。沉沉：沉重的样子。征鞍：指旅行者所乘的马。

浓泼黛(dài)，缓拖鬟(huán)，当年看复看。只余眉样在人间，相逢艰复艰。
泼黛：中国画有泼墨和凌彩的技法。缓拖髻：把发髻梳得蓬松低垂。眉样：画眉的样式。

参考资料：

译文注释

美人消息隔重关，川途弯复弯。沉沉空翠厌征鞍(ān)，马前山复山。
美人的消息通过重重关隘传来，路途遥远，像是层层的树林压在马鞍上，马跑过一座山又来一座山，怎么也快不起来。
阮郎归：词牌名，又名“碧桃春”“宴桃源”“濯缨曲”等。以李煜词《阮郎归·呈郑王十二弟》为正体，双调四十七字，前段四句四平韵，后段五句四平韵。重关：层层的门户或重深的关塞。川途：路途。沉沉：沉重的样子。征鞍：指旅行者所乘的马。

浓泼黛(dài)，缓拖鬟(huán)，当年看复看。只余眉样在人间，相逢艰复艰。
沿途的山像浓浓的泼墨画一样，又像美人拖悬的发髻。当年的美人看了又看，只记得她的眼眉。如果再相逢却如同路途一样艰辛。
泼黛：中国画有泼墨和凌彩的技法。缓拖髻：把发髻梳得蓬松低垂。眉样：画眉的样式。

参考资料：

赏析

　　全词的中心是要寻找一个“美人”。这美人当初曾近在咫尺——“当年看复看”；现在却远隔千山万水——“相逢艰复艰”。词“情”重于“理”，反复盘旋而不决绝，表层的美丽委婉掩盖了深层的悲哀。“美人消息隔重关，川途弯复弯”，可能就是从这种意思化来。“重关”，可以是远方的重重关塞，可以是森严的层层门户，甚至可以是内心的某种隔阂和误会。

　　“沉沉空翠”是指山中潮湿水汽笼罩着草木所形成的那种青绿色的烟雾。草木越茂盛，雾气就越浓重。再加上山路的漫无止境，就给旅行者一种很沉重的压抑之感，所以说“压征鞍”。

　　“浓泼黛，缓拖髻”两句很妙；在此之前重点写旅途的青山，在此之后重点写心中的美人；而这两句，前一句重点在山却点出了人，后一句重点在人却仍带着山，很巧妙地起了承上启下的作用。“浓泼黛”是说大自然的天工神笔饱蘸了浓香的黛色泼洒点出眼前的山。所以这“浓泼黛”虽然是画山不是画眉，但它的作用是在描绘山的同时暗暗与后边“眉样”的想像相呼应，开始了从青山向美人的转换。“缓拖髻”则是用女子的发髻来形容山。因此“浓泼黛，缓拖鬓”的意象所要表现，其实是现实的青山在旅行者眼中逐渐成心目中美人的过程。在今日物象与当年心象的叠加组合之中，由物象清晰心象朦胧到心象清晰物象朦胧，旅行者的记忆也就从今日回到当年“当年看复看”。“看复看”，写得真是一往情深：美人的芳容曾经如此真切地展示，与她近在咫尺。然而那已经是过去的事，“只馀眉样在人间”。颇使人产生“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的感动。美好的理想长存而在现实中难以实现，这就是人类最大的苦恼。

去年别我向何处，有人传道游江东。 谓言挂席度沧海，却来应是无长风。

译文

注释

去年别我向何处，有人传道游江东。
江东：长江流至芜湖，呈南北走向，江以东为辽东，即今安徽、江苏南部和浙江北部地区。

谓言挂席度沧(cāng)海，却来应是无长风。
挂席：挂风帆。沧海：此指东海。却来：返回之意。

参考资料：

译文注释

去年别我向何处，有人传道游江东。
去年我们相别，有人传话说您游江东去了。
江东：长江流至芜湖，呈南北走向，江以东为辽东，即今安徽、江苏南部和浙江北部地区。

谓言挂席度沧(cāng)海，却来应是无长风。
又说您挂帆东海，直渡沧溟，一路上平安无事，风平浪静。
挂席：挂风帆。沧海：此指东海。却来：返回之意。

参考资料：

赏析

　　“去年别我向何处，有人传道游江东”运用铺叙手法，讲述诗人与久别重逢的友人狄博通的亲切慰问，突显出朋友之间的深厚情谊。“别我向何处”、“传道游江东”为李问狄答，增加了诗人与朋友间的相思离别之苦。诗词新颖别致、平淡无奇，又给人以信增亲切之感，似是客套之话而实为肺腑之言。

　　“谓言挂席度沧海，却来应是无长风”紧扣上文，拉近朋友之间的距离，字里间处处充溢着诗人对友人狄博通的关爱之情，嘘寒问暖，无微不至，抒写了诗人对友人狄博通的深切怀念和重逢的喜悦之情。“度沧海”能表达李白凌云之志，“长风”，则形容在大浪袭来时的情景，飘逸洒脱，无拘无束，豪情万丈。诗人运用“长风破浪”的意象来表达自己高远的志向，这恰恰是突显出诗人所追求的人生气质。比如：“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）；“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”（《行路难》）。

　　全诗四句二十八字，廖廖数句就刻画出诗人与久别重逢友人狄博通的深厚友情，深深地印在了读者的心上，足见李白清新脱俗的诗风。此诗语言通俗易懂、言简意赅、信口成章，借用“挂席”、“度”、“沧海”、“长风”等有巨大气势的事物和表现大起大落的动词，使得诗意具有飞扬跋扈、不可一世的气势，生动诙谐地描写了友人狄博通“挂席度沧海”、“游江东”的形象，亦似是喻已，侧面衬托出诗人不满足于“孤臣孽子”的现状，向往着“直挂云帆济沧海”的凌云壮志、冲天豪情，表达了诗人刚正不阿的高尚品格，想再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音。

　　此诗字里间处处充溢着诗人崇高的理想和远大的抱负，体现了李白与友人狄博通之间相互关心的真挚友谊，抒写出诗人见到从江东归来的好友狄博通的欣喜心情。

吴地桑叶绿，吴蚕已三眠。我家寄东鲁，谁种龟阴田？春事已不及，江行复茫然。南风吹归心，飞堕酒楼前。楼东一株桃，枝叶拂青烟。此树我所种，别来向三年。桃今与楼齐，我行尚未旋。娇女字平阳，折花倚桃边。折花不见我，泪下如流泉。小儿名伯禽，与姊亦齐肩。双行桃树下，抚背复谁怜？念此失次第，肝肠日忧煎。裂素写远意，因之汶阳川。

译文

注释

吴地桑(sāng)叶绿，吴蚕已三眠。
吴地：即今江苏一带，春秋时此地属吴国。三眠：蚕蜕皮时，不食不动，其状如眠；蚕历经三眠，方能吐丝结茧。

我家寄东鲁，谁种龟阴田？
东鲁：即今山东一带，春秋时此地属鲁国。龟阴田：这里借此指李白在山东的田地。

春事已不及，江行复茫然。
春事：春日耕种之事。

南风吹归心，飞堕(duò)酒楼前。
酒楼：据《太平广记》所载，李白在山东寓所曾修建酒楼。

楼东一株桃，枝叶拂(fú)青烟。
拂青烟：拂动的青烟，形容枝繁叶茂状。

此树我所种，别来向三年。
向三年：快到三年了。向：近。

桃今与楼齐，我行尚未旋。
旋：还，归。

娇女字平阳，折花倚(yǐ)桃边。
“娇女字平阳”：此句下一作“娇女字平阳，有弟与齐肩。双行桃树下，折花倚桃边。折花不见我，泪下如流泉。”

折花不见我，泪下如流泉。

小儿名伯禽，与姊亦齐肩。

双行桃树下，抚背复谁怜？
抚背：抚摩肩背；长辈对晚辈的抚爱举动。

念此失次第，肝肠日忧煎(jiān)。
失次第：失去了常态，指心绪不定，七上八下。次第，常态，次序。

裂素写远意，因之汶(wèn)阳川。
裂素：指准备书写工具之意。素，绢素，古代作书画的白绢。之：到。汶阳川：指汶水，因汶阳靠近汶水故称。

参考资料：

译文注释

吴地桑(sāng)叶绿，吴蚕已三眠。
吴地的桑叶已经碧绿，吴地的蚕儿已经三眠。
吴地：即今江苏一带，春秋时此地属吴国。三眠：蚕蜕皮时，不食不动，其状如眠；蚕历经三眠，方能吐丝结茧。

我家寄东鲁，谁种龟阴田？
我的家室远寄东鲁，我家的田地谁人劳作？
东鲁：即今山东一带，春秋时此地属鲁国。龟阴田：这里借此指李白在山东的田地。

春事已不及，江行复茫然。
我欲春日耕种已经赶不上了，能否乘船江行而返也心感茫然。
春事：春日耕种之事。

南风吹归心，飞堕(duò)酒楼前。
南方来风吹着我的思乡之心，飞堕在家乡的酒楼门前。
酒楼：据《太平广记》所载，李白在山东寓所曾修建酒楼。

楼东一株桃，枝叶拂(fú)青烟。
楼的东边有一株桃树，枝条高耸被青烟笼罩。
拂青烟：拂动的青烟，形容枝繁叶茂状。

此树我所种，别来向三年。
这株桃树是我临行时所栽，一别至今已是三年。
向三年：快到三年了。向：近。

桃今与楼齐，我行尚未旋。
桃树如今与酒楼一样高了，我出行在外仍未回返。
旋：还，归。

娇女字平阳，折花倚(yǐ)桃边。
我的娇女名叫平阳，手折花朵倚在桃树边盼我回家。
“娇女字平阳”：此句下一作“娇女字平阳，有弟与齐肩。双行桃树下，折花倚桃边。折花不见我，泪下如流泉。”

折花不见我，泪下如流泉。
折下桃花不见父亲的面，眼泪哗哗如同泉水流淌。

小儿名伯禽，与姊亦齐肩。
我的小儿名叫伯禽，已经与姐姐一样高了。

双行桃树下，抚背复谁怜？
他俩并肩双行在桃树之下，谁能抚背怜爱他俩？
抚背：抚摩肩背；长辈对晚辈的抚爱举动。

念此失次第，肝肠日忧煎(jiān)。
想到这里心中不定七上八下，肝肠忧煎日甚一日。
失次第：失去了常态，指心绪不定，七上八下。次第，常态，次序。

裂素写远意，因之汶(wèn)阳川。
撕片素帛写下远别的心怀，借此我仿佛也回到了汶阳之川。
裂素：指准备书写工具之意。素，绢素，古代作书画的白绢。之：到。汶阳川：指汶水，因汶阳靠近汶水故称。

参考资料：

赏析

　　这是一首情深意切的寄怀诗，诗人以生动真切的笔触，抒发了思念儿女的骨肉深情。诗以景发端，在读者面前展示了“吴地桑叶绿，吴蚕已三眠”的江南春色，把自己所在的“吴地”（这里指南京）桑叶一片碧绿，春蚕快要结茧的情景，描绘得清新如画。接着，即景生情，想到东鲁家中春天的农事，感到自己浪迹江湖，茫无定止，那龟山北面的田园不知由谁来耕种。思念及此，不禁心急如焚，焦虑万分。春耕的事已来不及料理，今后的归期尚茫然无定。诗人对离别了将近三年的远在山东的家庭，田地，酒楼，桃树，儿女，等等一切，无不一往情深，尤其是对自己的儿女更倾注了最深挚的感情。“双行桃树下，抚背复谁怜？”他想象到了自己一双小儿女在桃树下玩耍的情景，他们失去了母亲（李白的第一个妻子许氏此时已经去世），此时不知有谁来抚摩其背，爱怜他们。想到这里，又不由得心烦意乱，肝肠忧煎。无奈之下，只能取出一块洁白的绢素，写上自己无尽的怀念，寄给远在汶阳川（今山东泰安西南一带）的家人。诗篇洋溢着一个慈父对儿女所特有的抚爱、思念之情。

　　这首诗一个最引人注目的艺术特色，就是充满了奇警华赡的想象。

　　“南风吹归心，飞堕酒楼前”，诗人的心一下子飞到了千里之外的虚幻境界，想象出一连串生动的景象，犹如运用电影镜头，在读者眼前依次展现出一组优美、生动的画面：山东任城的酒楼；酒楼东边一棵枝叶葱茏的桃树；女儿平阳在桃树下折花；折花时忽然想念起父亲，泪如泉涌；小儿子伯禽，和姐姐平阳一起在桃树下玩耍。

　　诗人把所要表现的事物的形象和神态都想象得细致入微，栩栩如生。“折花倚桃边”，小女娇娆娴雅的神态维妙维肖；“泪下如流泉”，女儿思父伤感的情状活现眼前；“与姊亦齐肩”，竟连小儿子的身长也未忽略；“双行桃树下，抚背复谁怜？”一片思念之情，自然流泻。其中最妙的是“折花不见我”一句，诗人不仅想象到儿女的体态、容貌、动作、神情，甚至连女儿的心理活动都一一想到，一一摹写，可见想象之细密，思念之深切。

　　紧接下来，诗人又从幻境回到了现实。于是，在艺术画面上读者又重新看到诗人自己的形象，看到他“肝肠日忧煎”的模样和“裂素写远意”的动作。诚挚而急切的怀乡土之心、思儿女之情跃然纸上，凄楚动人。

　　全诗由见吴人劳作而思家里当是春耕时节，继而对家中的桃树展开描写，随即由树及人，抒发对儿女的一片想念之情。结尾点明题意，表达寄托思念之意。全篇如同一封家书，言辞亲切，充满关爱之情。

　　毋庸置疑，诗人情景并茂的奇丽想象，是这首诗神韵飞动、感人至深的重要原因。过去有人说：“想象必须是热的”（艾迪生《旁观者》），意思大概是说，艺术想象必须含有炽热的感情。读者重温这一连串生动逼真、情韵盎然的想象，就不难体会到其中充溢着怎样炽热的感情了。如果说，“真正的创造就是艺术想象的活动”（黑格尔语），那么，李白这首充满奇妙想象的作品，是无愧于真正的艺术创造的。