译文
花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。
花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏。燕子在天空飞舞，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。
墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。
围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。
参考资料：
注释
花褪(tuì)¹残红青杏小²，燕子³飞⁴时，绿水人家绕⁵。枝上柳绵⁶吹又少。天涯何处无芳草⁷。
¹褪：褪，脱去，²小：毛本作“子”。³子：毛本误作“小”。⁴飞：《二妙集》、毛本注一作“来。”⁵绕：元本注“一作晓。”⁶柳绵：即柳絮。⁷何处无芳草句：谓春光已晚，芳草长遍天涯。
墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄(qiǎo)。多情¹却被无情²恼。
¹多情：这里代指墙外的行人。²无情：这里代指墙内的佳人。
参考资料：
译文注释
花褪(tuì)¹残红青杏小²，燕子³飞⁴时，绿水人家绕⁵。枝上柳绵⁶吹又少。天涯何处无芳草⁷。
花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏。燕子在天空飞舞，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。
¹褪：褪，脱去，²小：毛本作“子”。³子：毛本误作“小”。⁴飞：《二妙集》、毛本注一作“来。”⁵绕：元本注“一作晓。”⁶柳绵：即柳絮。⁷何处无芳草句：谓春光已晚，芳草长遍天涯。
墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄(qiǎo)。多情¹却被无情²恼。
围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。
¹多情：这里代指墙外的行人。²无情：这里代指墙内的佳人。
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赏析
本词是伤春之作。
这首词将伤春之’表达得既深’缠绵又空灵蕴藉，’景交融，哀婉动人。清人王士禛《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田(柳永)缘’绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯经。苏轼除写豪放风格经词以外，还写了大量经婉约词。可是却总被“无’”所恼。这正说明他对待生活经态度：不忘’于现实世界。他在这首词中所流露出经伤感，正是基于对现实人生经热爱。
词一开篇即呈现出暮春景色。作者经视线是从一棵杏树开始经：花儿已经凋谢，所余不多经红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小经青杏。“残红”，他特别注意到初生经“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁经伤感之’。
接着，作者将目光从一花一枝上移开，“绿水人家绕”一道中经“绕”字，曾有人以为应是“晓”。通读全词，并没有突出经景物表明这是清晨经景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。
枝上柳绵吹又少，天涯行处无芳草。
这是词中最为人称道经两道。枝头上经柳絮随风远去，愈来愈少;普天之下，哪里没有青青芳草呢。
“柳绵”，即柳絮。柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感;而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼经旷达于此可见。“天涯”一道，语本屈原《离骚》“行所独无芳草兮，尔行怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原经话，其思想与苏轼在《定风波》中所说经“此心安处是吾乡”一致。最后竟被远谪到万里之遥经岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。这境遇和随风飘飞经柳絮行其相似！
“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”墙外是一条道路，行人从路中经过，只听见墙里有荡秋千经声音，一阵阵悦耳经笑声不时从里面传出，原来是名女子在荡秋千。这一场景顿扫上阕之萧索，充满了青春经欢快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣赏和聆听着这”人如痴如醉经欢声笑语。作者在艺术处理上十分讲究藏与露经关系。这里，他只写露出墙头经秋千和佳人经笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”去想象，在想象中产生无穷意味。小词最忌词语重复，但这三道总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路；墙内有欢快经生活，年轻而富有朝气经生命；墙外是赶路经行人。行人经心’和神态如行，作者留下了空白。不过，在这无语之中，有一种冷落寂寞之感。
“笑渐不闻声渐悄，多’却被无’恼。”也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。总之，佳人经笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人经心却怎么也平静不下来。墙院里女子经笑声渐渐地消失了，而墙外经行人听到笑声后却心绪难平。他听到女子甜美经笑声，却一直无法看到女子经模样；心’起伏跌宕不已，而女子也并不知道墙外有个男子正为她苦恼。男子多’，女子无’。这里经“多’”与“无’”常被当爱’来解释，有感怀身世之’，有思乡之’，有对年轻生命经向往之’，有报国之’，等等，经确可谓是“有’”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无’”。作者发出如此深长经感慨，那“无’”之人究竟会撩拨起他什么样经思绪呢？也许是勾起他对美好年华经向往，也许是对君臣关系经类比和联想，也许倍增华年不再经感慨，也许是对人生哲理经一种思索和领悟，作者并未言明，却留下了丰富经空白，让人回味、想象。
下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人经眷顾及佳人经淡漠，让行人更加惆怅。在这里，“佳人”即代表上阕作者所追求经“芳草”，“行人”则是词人经化身。词人通过这样一组意象经刻画，表现了其抑郁终不得排解经心绪。
综观全词，词人写了春天经景，春天经人，而后者也可以算是一种特殊经景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人经一段心理历程，意境朦胧，”人回味无穷。
译文
清颍东流，愁目断，孤帆明灭。宦游处，青山白浪，万重千叠。孤负当年林下意，对床夜雨听萧瑟。恨此生，长向别离中，生华发。
清澈的颍水向东流去，望着江面行船远去，船帆若隐若现，心中愁苦。为官四处奔走，走过千山万水，经历风波险恶。我辜负了当年与你对床夜语，早退隐居的约定。这一生聚少离多，白发徒生。
一尊酒，黄河侧。无限事，从头说。相看恍如昨，许多年月。衣上旧痕余苦泪，眉间喜气占黄色。便与君，池上觅残春，花如雪。(占黄色 一作：添黄色)
在黄河畔饮酒，想起往日情由，无限感慨。虽然分离多年，旧事却恍如昨日般清晰。经历了多年磨难心酸，终于快有归去的喜信了。到那时，和你在这残春出游池上，看落花如雪。
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注释
清颍(yǐng)¹东流，愁目断，孤帆明灭²。宦(huàn)游³处，青山白浪，万重千叠。孤负⁴当年林下意⁵，对床夜雨听萧瑟⁶。恨此生，长向别离中，生华发⁷。
子由：作者弟弟苏辙字，当时他在京都汴梁任门下侍郎。¹清颍：颍水，源出河南登封县西南，东南流经禹县，至周口镇，合贾汝河、沙河，在颍州附近入淮而东流。²孤帆明灭：一叶船帆忽隐忽现。³宦游：在外做官。⁴孤负：辜负。⁵林下意：指相约退出官场，过退隐生活的话。⁶萧瑟：指雨声。⁷生华发：花白的头发脱落。
一尊酒，黄河侧¹。无限事，从头说。相看恍(huǎng)如昨²，许多年月。衣上旧痕余苦泪，眉间喜气占黄色³。便与君，池上觅(mì)残春，花如雪⁴。(占黄色 一作：添黄色)
¹“一尊酒”二句：此时苏辙在黄河边的汴京（开封），故苏轼向黄河侧遥举一杯酒，表示祝福。尊，通“樽”，酒杯。²恍如昨：仿佛如同昨天。³“眉间”句：谓眉间出现黄色，有即将归去的征兆。⁴花如雪：落花如雪之零乱。
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译文注释
清颍(yǐng)¹东流，愁目断，孤帆明灭²。宦(huàn)游³处，青山白浪，万重千叠。孤负⁴当年林下意⁵，对床夜雨听萧瑟⁶。恨此生，长向别离中，生华发⁷。
清澈的颍水向东流去，望着江面行船远去，船帆若隐若现，心中愁苦。为官四处奔走，走过千山万水，经历风波险恶。我辜负了当年与你对床夜语，早退隐居的约定。这一生聚少离多，白发徒生。
子由：作者弟弟苏辙字，当时他在京都汴梁任门下侍郎。¹清颍：颍水，源出河南登封县西南，东南流经禹县，至周口镇，合贾汝河、沙河，在颍州附近入淮而东流。²孤帆明灭：一叶船帆忽隐忽现。³宦游：在外做官。⁴孤负：辜负。⁵林下意：指相约退出官场，过退隐生活的话。⁶萧瑟：指雨声。⁷生华发：花白的头发脱落。
一尊酒，黄河侧¹。无限事，从头说。相看恍(huǎng)如昨²，许多年月。衣上旧痕余苦泪，眉间喜气占黄色³。便与君，池上觅(mì)残春，花如雪⁴。(占黄色 一作：添黄色)
在黄河畔饮酒，想起往日情由，无限感慨。虽然分离多年，旧事却恍如昨日般清晰。经历了多年磨难心酸，终于快有归去的喜信了。到那时，和你在这残春出游池上，看落花如雪。
¹“一尊酒”二句：此时苏辙在黄河边的汴京（开封），故苏轼向黄河侧遥举一杯酒，表示祝福。尊，通“樽”，酒杯。²恍如昨：仿佛如同昨天。³“眉间”句：谓眉间出现黄色，有即将归去的征兆。⁴花如雪：落花如雪之零乱。
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赏析
词的上片即景抒情，抒发了对兄弟之间长期不得相见的深深感慨和对弟弟的深切怀念，下片追忆从前，希望能有机会到京城与弟弟见上一面，并想象兄弟相会汴京的欢悦情景。
第一句就说“清颍东流”，很符合他这种“、喜临水”的爱好。当时京师与颍州之间的交通，大都靠走水道。苏辙在京师任职，如果来颍州，无疑也将是泛颍水，所以说“愁目断，孤帆明灭”。“孤帆明灭”极见盼望之切。由盼望兄弟远来相聚，从而联想到自己的宦游无根，相隔千山万水，写得非常平实。
“孤负当年林下语，对床夜雨听萧瑟。”苏轼与苏辙从小一同读书，形影不离。成年之后，不得已而分手仕宦四方，分手前，曾有感于韦应物的“那知风雨夜，复此对床眠"诗句，相约以后早退，共享闲居之乐。苏轼任凤翔幕府时，临别赠苏辙诗曰：“夜雨何时听萧瑟。这两句充满了对官场的厌倦和对兄弟的思念之情，意境清幽而浪漫，从中可见词人内心深处的高情雅致。另外，这两句是一贯而下的，“孤负”二字一直贯到底，也照顾了上文。正因为自己宦游天涯，相隔着万重千叠的白水青山，望断孤帆明灭也终于不能相见，才辜负了当年林下归隐之约，不能对床同眠，共听萧瑟夜雨。所以上片结尾便归结为聚少离多之恨，由长恨而不觉满头白发了。
这首词上片正面写系念之情，没有具体的细节描写，全是写实。而下片的“尊酒”晤谈，把臂“相看”，以至同“觅残春”，则全由具体细节编织而成，却又全是写的梦境。一半抒情，一半写实，抒情全是实情，写实却是梦境，构成了这首词的特别章法。古典诗词中写梦境的名篇很多，但大都有入梦出梦的描写，交代得很清楚，如李白的《梦游天姥吟留别》，甚至标题中都标明是梦。但这首词写梦境，却始终未加点破。换头以后，突兀而来，仿佛苏辙真的来到了黄河之侧，怀酒清话，无限缠绵。表面上看起来不知所云，但往细处看，原来这是在写梦。
梦中兄弟相见，共饮于黄河之侧，畅谈往事，互看容颜，大有杜甫《羌村三首》“夜阑更秉烛，相对如梦寐”之意。但杜甫是把实境写得如梦，而东坡这里，却是把梦写得如同实境。“衣上”两句，上句是未见时相思之深，下句是写既见时衷心之喜。“添黄色”出于《玉管照神书》，这是一部谈命相术数的书，而苏轼晚年多读道书，诗词中也往往掺杂道家辞语，这里的“眉间喜气”云云即为一例。这两句一写衣上，一写眉间，充分写出了亲人相见之喜。而衣上的“旧痕”正反衬出眉间“喜气”之重，是写得浓墨重彩，非常感动人的。
这首词的下片写梦境，入梦时既未说破，到结尾也不写出梦，更不点明。只由梦中相见的喜气重重而回顾上片的辜负林下，“便”字轻轻一逗，用得很好。正因为在现实生活中辜负了当年的林下之约，现在居然在不自觉其为梦的梦境中相见了，当然要领略林下之约的情趣。于是便相携游赏，在故园的池台之上寻觅尚可追踪的“残春”。“春”而曰“残”，也很切合东坡暮年的心境。“便”，还有即便之意，在一气重更之中仍透露出一丝凄凉的况味。池上的残春已近尾声，片片飞花如雪，即便相见相携相赏，也终究是相顾两衰翁了，词境颇为萧瑟。不过，“花如雪”到底是很美的，无多的晚境更值得珍重，萧瑟而并不衰飒。
这首词感情真挚动人，词人以兄弟的情谊为主线来写景抒怀，情动于中而形于言，故而能感人肺腑，其中也夹杂着对官场的厌倦和人生不得意的感慨，是当时作者复杂心情的真实写照。